程益康巴黎个展《光与境的呼吸》：在光与色之间，寻找跨文化的艺术呼吸

2025年11月13日——旅法艺术家程益康个展《光与境的呼吸》于巴黎共和国广场的 Fluctuat Nec Mergitur 咖啡吧正式开幕。展览集结艺术家近年的油画新作，以光与色为线索，在东西方美学之间展开一次持续而深沉的对话。

光与境的语言

程益康的创作始终在两种文化传统之间穿梭。

他继承了中国古典艺术对“气韵”的敏感，也熟悉欧洲现代绘画的节奏与力度。

在他的画布上，光与色并非装饰性的元素，而是绘画的精神核心——

通过刮刀的堆叠与肌理的起伏，画面显现出一种“可呼吸的空间感”，

像是时间、情绪与自然气息在同一平面上发生的缓慢流动。

他并不试图描摹自然，而是让色彩自身去生成“境”。

那种境，既来自东方的心象，也延续了西方抽象传统的自由。

文化之间的平衡

开幕现场气氛克制而热烈。法国艺术评论家让·弗朗索瓦·米歇尔在观展后评论道：

“程益康的作品形成了一套属于他自己的跨文化视觉语法。

在这些画面中，中国书法的节奏与欧洲表现主义的情感力量达成了一种罕见的平衡。

这不是形式的混合，而是一种更深层的感知方式。”

他的评价准确地触到了作品的核心——程益康的绘画并非夹在两种传统之间，而是在它们之上重新定义了一种视觉秩序。

那是一种关于“如何在不同文化中呼吸”的方式。

色彩的哲学

此次展览展出七件作品：《蓝之涌动》《山之息》《粉色黎明》《炽焰之境》《金色静谧》《光之冥想》《地之回响》。

这些作品围绕“光、色与境”的关系展开，如同一个连贯的思考序列。

在《蓝之涌动》中，深蓝层层推进，如海的呼吸般涌动；

《金色静谧》以温暖的金色调带来一种内在的安宁感，

而《光之冥想》几乎抹去了形象，只留下光在空间中的流动。

每一件作品都在探问：当色彩成为思维的语言，绘画还能抵达怎样的精神层面？

程益康的答案，是以光为呼吸，以色为节奏。

艺术家的旅程

作为法国艺术与文学勋章获得者，程益康的艺术生涯本身就是一段跨文化的旅程。

早年接受中国传统艺术训练，让他对笔触的节奏与留白的分寸感保持敏锐；

多年旅法经历，则赋予他面对现代艺术语境的开放与勇气。

他没有试图折中，而是在冲突与共存之间摸索出自己的方法。

《光与境的呼吸》可以看作这一探索的阶段性呈现：

他让色彩成为连接文化的媒介，也让绘画回到其最初的本质——感知与心灵的共振。

现场与延展

开幕当日，来自法国艺术学院及中国驻法文化机构的嘉宾齐聚现场。

展厅光线柔和，墙面素净，观众在画作前停留良久，

有评论者称其为“一个让时间慢下来的展览”。

作为中法文化艺术交流年的重点活动之一，展览期间还将举办艺术家对谈与专题讲座，

探讨跨文化艺术创作的语境与未来方向。

【展览资讯】

展览主题：光与境的呼吸——程益康巴黎个展

展览时间：2025年11月13日 — 2026年1月13日

展览地点：Café Fluctuat Nec Mergitur, Place de la République, 75011 Paris

图文：亚欣

编辑：弘焱