朱雨格作品入选巴黎大皇宫艺术之都Art Capital大展

2026年2月12日，备受瞩目的巴黎大皇宫艺术之都Art Capital大展盛大开幕，朱雨格作品入选参展，受到当地艺术届人士广泛关注。

在法兰西历史的注视下，2026年度“艺术之都”（Art Capital）联合大展在巴黎大皇宫（Grand Palais）正式开启。由法国文化部、法国国家博物馆及巴黎大皇宫联合主办，在法国总统埃马纽埃尔·马克龙与文化部长拉希达·达蒂的支持与邀请下，这一年度国际艺术盛典拉开华丽序章。

欧洲之魂与世界艺坛的坐标原点—巴黎，作为法兰西精神的中心，占据着欧洲地理与文化的枢纽地位。而大皇宫博物馆，则是这座城市皇冠上一颗璀璨的明珠。法国不仅是欧洲的地理中心，更是全球艺术灵感的终极指向。在这座石与钢铸就的国家博物馆中，法兰西以博大的文化胸襟，吸引着全球的目光向此汇聚，重申了巴黎作为世界艺术首都的统治力与号召力。穹顶之下，恢弘的空间与历史回音交织，每一次光影的流动都仿佛在诉说艺术永恒的叙事。

钢铁与玻璃交织的穹顶，光影从高处倾泻而下，如诗般流转。本届展览汇聚超过3000位艺术家的数千件杰作，规模宏大，门类齐全：经典绘画从厚重的传统油画到先锋的综合材料探索；空间雕塑在宏伟中轴线下展现力学与美学的对峙；视觉摄影捕捉瞬时现实与超现实影像的深度对话；纸本水介、铜版蚀刻、当代装置与综合材质等，呈现出当代艺术丰富而立体的时代图景。无论是具象写实的细腻笔触，还是抽象表现主义的自由挥洒，或是跨媒介实验的创新边界，都在此交汇成一场视觉与思想的盛宴。

百余年来，这一象征自由精神与创新理念的艺术殿堂，见证并推动了印象派、野兽派、立体主义等诸多流派的诞生与革新，成就了无数艺术史上的重要篇章。时至今日，它依旧秉持开放、独立与包容的姿态，持续为全球艺术创作提供广阔舞台与思想空间，成为连接传统与前卫、东方与西方的关键桥梁。

朱雨格（Yuge Zhu），加拿大多伦多大学本科毕业，现就读于英国伦敦艺术大学切尔西学院纯艺术专业。她以绘画与装置为主要创作媒介，艺术实践始终围绕形而上生成与转化的核心谜题展开，试图在有限的画布空间内构筑一个可被感知的灵性场域，将抽象的形而上追问转化为可见、可感的视觉体验。

她的创作深受东方远古神话、能量哲学以及宇宙生成论的深刻启发。她将东方传统“气化”哲学——万物由气聚散生灭的动态过程—与西方抽象表现主义的自由精神相融合，在流动的色彩、光晕、象征符号与层层叠加的能量结构中，构建出一种独特而诗意的视觉语法。这种语法介于梦境与“道”的边界之间，既有东方哲学的内省与留白，又带有西方抽象艺术的张力与爆发力。她的作品不只是静态的图像，而是能量与意识的动态场域，邀请观者在观看的过程中参与到一种内在的炼化与觉醒。

朱雨格坚信艺术本身是一种“炼化过程”：它不仅是对外在世界的回应，更是艺术家内在灵性探索的路径。她通过对“有生于无”“气化万物”“虚空生光”等东方哲思的当代诠释，将传统智慧转化为当代视觉语言，同时指向更深层的存在追问——生命的本源并非固定的实体，而是一种永不静止、奔涌不息的流动。她的每一幅作品都像一次冥想仪式，在光与影、形与无形的交织中，唤醒观者对宇宙生成、毁灭与再生的直观体悟。

本次入选2026年巴黎大皇宫“艺术之都”Art Capital大展的系列作品，包括《焰生》系列、《初光》、《光渊》系列、《星辰回响》、《化生》、《灵界》、《花界》、《灵息之流》、《地界》、《灵空》等，延续了她对光、气、虚空与生命转化的持续追问。这些油画作品以层层叠加的色彩能量场、流动的光晕结构和象征性意象，呈现出一种既燃烧又静谧、既充盈又空灵的视觉悖论，展现出超越年龄的哲思深度、情感张力与文化自觉。这些作品在巴黎大皇宫的恢弘穹顶之下，不仅与西方抽象传统对话，更为东方灵性美学在当代国际语境中提供了生动而有力的当代回应。

历史积淀与当代回响的共振。作为国家级博物馆，大皇宫的空间尺度赋予了这些跨国界作品一种神圣的归属感。在这里，来自不同种族、不同文化背景的艺术家，在历史框架下进行着平等的真理探讨。这种兼容并蓄，恰恰体现了法国作为艺术中心对多元文化的包容与引领。大皇宫内的这场艺术盛事已超越了单纯的展示功能，它是一次文明的集结，一场跨越时空的审美对话与精神共鸣。

世界再次清晰地看到：艺术的脉搏，正随着巴黎的心跳而律动。寰宇视界与艺术之都，大皇宫穹顶下的艺术归宗，每年逾20万观展者莅临盛会。

编辑:弘琰